Prada 2026 春季广告大片有一种悄然卸下防备的魅力。它没有张扬,也没有急于解释,而是将我们置于观看行为本身之中。在 Miuccia Prada 和 Raf Simons 的指导下,Ferdinando Verderi 担任创意总监,Prada 延续了其对感知、创作以及图像制作机制的长期探索。其核心理念看似简单:你以为自己握住了图像。而这种假设本身就构成了广告的概念。 由 Anne Collier 掌镜,Oliver Hadlee Pearch 的影像被巧妙地融入画面之中,这组广告大片邀请我们参与到观看的行为本身。画面边缘伸出双手,手中拿着 Prada 的服装照片,照片中的模特包括 Carey Mulligan、Hunter Schafer、刘雯、Nicholas Hoult、Damson Idris、Levon Hawke 和 John Glacier。模特们或斜倚在草地上,或躺在质感丰富的地毯上,或以宝石色调的背景衬托,这些场景本身就给人一种触感丰富、节奏舒缓、引人深思的感觉。随后,镜头拉远,提醒我们眼前所见的是一个物体,一个被握在手中、被欣赏、被审视的事物。物质性本身成为了故事的主角。 这种巧妙的手法不仅仅让人觉得高明,更营造出一种存在感。通过采用人们熟悉的手持照片的视角,该广告缩短了观众与图像之间的距离。我们早已习惯于滑动屏幕,无阻碍地浏览时尚图片。而Prada在此引入了反抗。照片需要被触摸,而非匆匆掠过。在如今这个数字信息爆炸的时代,这种模拟式的触摸显得格外用心。它易于在网络上传播,却又难以被当作普通的内容来消费。这种张力正是该广告力量的核心所在。